Maronda

La orfebrería según los místicos vuelve a estar a la venta bajo el sello de “Discos de Perfil”.

Si quieres conseguir tu copia haz click en la sección “VINILO” o ve directamente a su página web: discosdeperfil.com.

Date prisa, quedan pocos!

1. La pintura que ilustra la carpeta del disco es obra de Volkan Diyaroglu (Turquía, 1982) y forma parte de una serie que realizó hace unos años bajo el nombre de “Basura Espacial”. Podéis rastrear sus trabajos en http://www.volkandiyaroglu.net/

2. La tipografía de la portada -diseñada por Ana V. Francés- es un homenaje a la cubierta del disco del cuarteto de Thelonious Monk de 1963 “Monk´s Dream”. La idea de incluir guiones para separar las palabras, la estructura en columna y los colores distintivos para el nombre de la banda y el título del disco también salen de ahí. 

3. La letra de “La Piedra Negra” es prácticamente una transcripción del relato del mismo nombre de Robert E. Howard, autor de Conan y miembro destacado del círculo del horror cósmico de Lovecraft. La escribí en el coche a principios de 2012, regresando con Marc de un viaje, y la grabamos en una tarde, entre varias tomas que quedaron descartadas de otras canciones nuevas. Mi voz suena nasal (la grabé constipado) pero el sentimiento de la canción ya estaba ahí. Marc adornó mi toma inicial (guitarra y voz) con un montón de instrumentos y me la puso por el teléfono mientras yo estaba paseando en mitad de un páramo, a tomar por saco de casa. No entendía nada, pero por su entusiasmo deduje que tenía que sonar muy bien.

4. La duración de “Los Últimos Días De Arcadia”, 7:14, es un guiño a Hergé y su “Vuelo 714 Para Sidney”. De adolescente era muy fan de Tintin gracias a la biblioteca de mi barrio, y éste en concreto sigue siendo uno de mis favoritos. Marc me dijo algo así como “Oye, la canción se termina en 7 y algo. ¿Hay algún número que empiece por 7 y signifique algo para ti?” Creo que terminaba en 11 y le pedí unos segundos extra para redondear la cifra y convertirla en el número del cómic.

5. Entre las referencias literarias que salpican los textos (algunas muy evidentes como “El Ruído Eterno” de Alex Ross o “Viaje Al Final De La Noche” de Louis Ferdinand Celine) hay una mención más o menos inadvertida a Nabokov en “La Cristiandad” cuando dice aquello de “oigo tu risa en la oscuridad”.  En “Los Últimos Días De Arcadia” también puede rastrearse la huella de Evelyn Waugh, cuyo “Retorno A Brideshead” comienza con la expresión latina: Et In Arcadia Ego.

6. De la criba final de 16 canciones 12 fueron las que terminaron en el disco. 3 quedaron inéditas. Sin embargo, “Brigadistas” (basada en varias canciones tradicionales sobre el paso de las Brigadas Internacionales por el Valle del Jarama), fue a parar en exclusiva al CD recopilatorio de #primaveravalenciana

7. La grabadora Studer que aparece en el vídeo de “La Recriminación” pertenece a un amigo coleccionista de micros y grabadoras vintage. El tío que se la vendió la había comprado a un viejo estudio de Madrid junto con una bolsa de másters de varios grupos que grabaron allí en los años 70. La cinta que gira en el clip es una bobina original de una conocida ópera rock de la época.

8. Para componer el bajo de “Las Luces Resplandecen” Marc se inspiró en el de una canción de los primeros Bee Gees llamada “Massachusetts”. Con “El Ruído Eterno” yo tenía en mente la cadencia vocal de Los Brincos en “Rápidamente”, de su disco de 1968 “Contrabando” (mi favorito de ellos).

9. Uno de los diseños originales del vinilo incluía la totalidad de las letras impresas en la cara posterior de la carpeta, como en los viejos LPs de finales de los 60, donde solían incluirse distribuídas en columnas. Se descartó por estética -quedaba demasiado recargado- y pensamos en incluirla en el interior, a posteriori, pero al final tampoco nos convenció.

10. Originariamente “Volverás”, en una versión muy seminal y poco trabajada, hablaba de dos hermanos que hacen las paces después de mucho tiempo sin hablarse. Uno de los versos iniciales decía “Nuestros padres vendrán/Tú y yo a solas en el bar/Lo sabrán interpretar como un gesto de amistad”. Sonaba demasiado cursi y desapareció en el segundo borrador, con el cambio de enfoque.

El disco nuevo no habría sido igual sin ellos: cinco amigos que han hecho posible la concreción y la contundencia sonora de un trabajo de artesanía colectiva en el que los matices mandan; cinco cómplices de la mística de hacer canciones, que han hecho un aparte en su día a día para subir con nosotros al desván, y llevarnos aún más lejos de lo que podíamos imaginar. Va por ellos.

1. Alfonso Luna (Valencia, 1980),  la apisonadora humana detrás de Tachenko, Born Losers, Micah P. Hinson y Gary Held & The Dead Monegros, ha sido el responsable de imprimirle un vigoroso ritmo a canciones como El Ruido Eterno, Volverás o He Hablado Con Ella, pues son suyas la totalidad de las baterías que suenan en La Orfebrería. Tres calurosos días de agosto de 2012 le bastaron para grabar su parte, tomando como base las guías sobre las que habíamos ido construyendo las primeras tomas y demos del disco nuevo. http://www.myspace.com/tachenkonet

2. Los arreglos de cuerda en La Cristiandad, La Piedra Negra o La Recriminación, son obra del hipercinético Jordi Montero (Barcelona, 1973), que cuenta con una dilatada carrera a sus espaldas, con colaboraciones para Nick Garrie, Love Of Lesbian o Litoral. Tras la visita de Alfonso, y en apenas dos días de finales de verano de 2012, se despachó su parte logrando registros sutiles -en Las Luces Resplandecen o Volverás- y momentos de arrebatado ruidismo, resaltando la crudeza velvetiana de El Pájaro Cuco Y La Muerte.  http://www.myspace.com/jordimontero

3. Sandra Belda (Valencia, 1980) madrugó antes que nadie, vino a vernos una mañana de verano de 2011, cuando el disco aún estaba en pañales, y puso la voz femenina que me da réplica en La Recriminación. Aunque de un tiempo a esta parte no suele prodigarse por los escenarios, pueden rastrear sus pasos como cantante del grupo escocés California Snow Story, su última referencia grabada hasta la fecha, en el siguiente enlace http://www.myspace.com/californiasnowstory

4. Jorge Pérez (Valencia, 1976), alma máter de Tortel, con quien meses atrás ya habíamos compartido una sesión vermú junto al inmenso Bustamante, para la Bodega Tuyus -sección del programa de radio de Miqui Puig-, y que dio como resultado un par de interesantes revisiones, una del propio Julio y otra del Neil Young más reciente: Al Sur Del Corazón y Harvest Moon, grabó el estribillo de Las Luces Resplandecen en una soleada tarde de principios de septiembre, y pudo llegar con su voz donde mis registros se quedaban cortos.  http://holatortel.tumblr.com/

5. At last but not least, la trompeta de aires mariachis en Volverás fue posible gracias a la paciencia y la generosidad de Ernest Aparici (Valencia, 1977), miembro de Polonio, que en plena vorágine de los preparativos de un viaje a la India, y con la maleta a medio hacer, vino a echarnos un cable la víspera de su partida. http://www.myspace.com/antoniopolonio

Gracias.

Pablo & Marc.

Archivo ZIP, MP3 LAME 3.99 320Kbps

Descargar
80.4 MB

No olvides seguirnos en Facebook y en Twitter para mantenerte informado de nuestros conciertos y novedades:

Seguir a @MarondaES

Gracias por escucharnos

*Para la creación de la versión MP3 (directamente del DDP) hemos utilizado el códec LAME y el codificador XLD, ambos son Software Libre.

LAME Ain’t an Mp3 Encoder

Nuestro nuevo disco, “La orfebrería según los místicos”, verá la luz dentro de cinco días. Hemos invertido en él  miles de horas de trabajo, y nuestro principal objetivo es hacer llegar las doce canciones que contiene al mayor número de personas. Tomado el camino de la autogestión, hemos ideado un plan de cinco puntos para sacar el disco -y los conciertos- adelante:

1. Estará en Spotify, iTunes, y etc… En todas las plataformas digitales de uso habitual, vaya.
2. No habrá Compact Disc. Es obsoleto y nadie los compra. No tenemos dinero para fabricarlo y mucho menos para distribuirlo. Quien quiera hacerse un CD para el coche, que consulte el punto 3.
3. Permitiremos el acceso a la descarga libre, pero sólo desde nuestra web. Todo el que quiera el disco, lo podrá bajar haciendo un click sin dar sus datos, sin listas de correo, pero tendrá que pasar por la página oficial. No queremos descargas piratas de otros sitios que se lucran con publicidad por nuestro trabajo.
4. Habrá vinilo. Todo el que quiera contribuir a la causa podrá comprar “La orfebrería” en una edición limitada de 300 copias en vinilo de color, numerada, grande, bonita y con un sonido espectacular. El precio será de 10€ y lo venderemos en los conciertos, contra reembolso (+gastos de envío) y en algunos puntos de algunas ciudades.
5. Intentaremos tocar en tu ciudad. E intentaremos ofrecer nuestra mejor versión manteniendo el formato de dúo que somos en realidad. Para que esto sea económicamente viable viajaremos con dos guitarras eléctricas, dos amplificadores, un teclado y proyecciones. Lo sentimos, pero una batería, amplificadores grandes, alquilar una furgo, 4 personas, 4 dietas, 4 camas… ¡es demasiada pasta!

Hace unos días, la revista Rockdelux estrenó el primer videoclip de “La Orfebrería Según Los Místicos”:

En el vídeo de “Volverás”, realizado por el propio Pablo Maronda, se aprecian todas las direcciones de la banda: pop-rock melódico y nostálgico con influencias declaradas de bandas de aquí (Los Ángeles) y allá (The Zombies, The Byrds).

Para la realización del clip, que presentamos en estreno exclusivo, Maronda confiesa haber tenido en mente iconos pop como la portada del “Da Capo” de Love y las imágenes para “See Emily Play” de Pink Floyd y “Rain” de The Beatles.

http://www.rockdelux.com/audio-video/p/maronda-volveras.html